Музыкальные пасхалки "Ready Player One"

  

Музыка? С музыкой было сложнее, на её изучение ушло много времени. Восьмидесятые - это десять долгих лет, а Холлидэй не отличался особой разборчивостью в музыкальных пристрастиях. Он слушал всё подряд - и я  вслед за ним. Поп, рок,"новая волна", панк, хэви метал. От Police и Journey до  R.E.M.  и Clash. Я ничего не упускал.

 Эрнест Клайн "Первому игроку приготовиться"

Сразу скажу, что статья эта в первую очередь о музыке. Но впереди вас ждёт долгое вступление :) Весной этого года Голливуд порадовал нас экранизацией популярного научно-фантастического романа Эрнеста Клайна "Первому игроку приготовиться/Ready Player One", который в 2011 году получил литературную премию «Прометей». Это совершенно гиковская история о не таком уж далеком будущем (действие происходит в 2040-х годах), где после ряда природных бедствий и глобального экономического кризиса реальная действительность становится настолько не утешительной и мрачной, что люди бегут от неё и с головой погружаются в виртуальный мир под названием OASIS. Мир, в котором ты можешь стать кем душе угодно; мир, наполненный безграничным количеством возможностей. Дополнительный интерес к пребыванию в OASISе своим завещанием подогрел создатель симулятора, странноватый и ностальгирующий по культуре 80-х миллиардер Джеймс Холлидэй.  Всё своё состояние и контроль над OASISом получит тот, кто пройдёт ряд испытаний и найдёт, спрятанные где-то среди необъятных просторов виртуальной вселенной, три ключа и "пасхальное яйцо". А для этого нужно так же трепетно любить и ценить то, чем увлекался во времена своей молодости Холлидэй. Иначе никак.

The Beatles:4+1

Количество любви и силы, вложенное ими в  свою музыку, сделало эту  музыку нужной всем и каждому. Они стали известны по всей  земле, и маленькие дети во всех концах планеты, не понимавшие, что происходит, чувствовали: вот это -самое главное.Сила, сошедшая  к ним, вынесла  их за  пределы обычного шоу-бизнеса, они стали делать только то, что хотели - и могли себе это позволить. Они оказались в небывалом положении «лучшей группы на Земле» . Но они были не просто группой, исполняющей эстрадную музыку, - вместе они создали что-то, через что говорил солнечный свет и тайна радости бытия.                                                                             Борис Гребенщиков «Аэростат. Воздухоплаватели и артефакты»                                                                                                                 Что за волшебная сила пронеслась над миром и заставила все человечество повернуть головы в сторону четырех совершенно обычных парней из Ливерпуля? [....]«Битлз» не изобрели рок-н-ролл. Они вообще ничего не изобрели. Просто во все, существовавшее до них, добавили божественное дыхание. Чувствовали ли они это сами?                                           Андрей Макаревич: «Beatles – магия света» , «Обозреватель»  1995 год. 

Ливерпульская, великолепная, легендарная четверка -  квартет из английских парней, ставший символом Эпохи, изменивший историю музыки. Речь пойдет о The Beatles, конечно. Четыре самодостаточных человека, ставшие на 10 лет единым целым. Об удивительной и необъяснимой магии, волшебстве, предначертанности и божественности этого явления размышляли многие. Четвёрка. Может, в этом вся магия? Если бы их было больше/меньше, добились бы они такого же грандиозного успеха и признания? Ведь изначально их было пятеро, но судьба и время расставили всё по своим местам. 

Триптих: первая рок-н-ролльная война. 3.0.

Для тех, кто в  танке :)

Триптих: первая рок-н-ролльная война. 1.0.
Триптих: первая рок-н-ролльная война. 2.0.
И мы продолжаем…

Ты не мог любить Джонни Кэша, если был чернокожим из Детройта, ты не мог любить Джеймса Брауна, если являлся белым парнем из штата Миссисипи, но солдаты разделяли эту музыку во Вьетнаме. Музыка была способом преодоления разрыва между различными группами.

Крейг Вернер, автор книги «WE GOTTA GET OUT OF THIS PLACE. The Soundtrack of the Vietnam War» в одном из интервью

Триптих: первая рок-н-ролльная война. 2.0.

Войну ведут глупые и расчётливые клоуны, которые после всего этого забудут весь этот цирк.

«Апокалипсис сегодня/Apocalypse Now» (1979), фрэнсис Форд Коппола/Francis Ford Coppola

Гражданское противостояние между Северным (коммунистическим) и Южным (проамериканским) Вьетнамом началось в конце 50х, но приобрело совсем другой характер, когда США развернуло здесь полномасштабные военные действия. В начале 60-х лишь небольшое количество людей выступало против этой войны, так как жители США, большие патриоты своей страны, поначалу верили правительству и сказкам о том, что бравые американские солдаты направляются во Вьетнам с целью защитить свободолюбивых вьетнамцев от коммунистической пропаганды. Но правду не скроешь, и во многом благодаря СМИ стало ясно, что война во Вьетнаме не соответствует идеалистической картине, придуманной властями, а «вьетнамские коммунисты» на самом деле являются борцами за независимость своей страны. Многочисленные антивоенные демонстрации проходили по всей стране.

Триптих: первая рок-н-ролльная война. 1.0.

Vietnam was one of the worst wars, but it had the best soundtrack. 
(Вьетнамская война была одной из худших, но у неё был самый лучший  саундтрек.)

Неизвестный автор

У каждой войны своя музыка. Но у «Первой рок-н-ролльной  войны Америки/ America’s first rock-and-roll war» (или как её ещё иногда называют «дискотеки в джунглях/ hell-disco in jungle»), саундтрек, действительно, был потрясающий… Ведь с событиями войны во Вьетнаме (1964-1973) совпал расцвет рок-н-ролла.

Ми. Вся эта хрень начинается с ми. 2.0

«Я взял гитару и сел на кровать Кона. Сначала не притрагивался к струнам, а просто подумал об этой песне ещё немного. Я знал, что на акустической гитаре Конни это будет звучать хорошо, потому что «Cherry, Cherry» строится на акустическом риффе (хотя самого этого слова я тогда не знал). Я прокрутил эту песню в голове и поразился тому, что понимаю, где меняются аккорды, и даже слышу их. Я знал о них всё, за исключением того, где они прятались на грифе. Я схватил наугад экземпляр «Синг аут!» и принялся искать блюз, причём не важно какой. Нашёл один под названием «Turn Your Money Green», увидел, как взять аккорд ми («Вся эта хрень начинается с ми», — сказал Гектор-Цирюльник Кону и Ронни), и сыграл его на гитаре. Струны звучали глухо, но без фальши. «Гибсон» был отличным инструментом и держал настройку даже после долгого перерыва. Я прижал струны сильнее первыми тремя пальцами левой руки. Было больно, но я не обращал внимания. Потому что ми подходил идеально. Ми был божественным. И точно соответствовал звуку у меня в голове».

Стивен Кинг «Возрождение» («Revival», 2014)

В предыдущей статье мы рассказали о том, какое влияние на творчество Стивена Кинга оказывает его любимая музыка, и как один из популярнейших писателей современности влияет на музыкантов и их творения. Продолжим!

Ми. Вся эта хрень начинается с ми. 1.0

– А я и не знал, что ты умеешь играть, дед, – сказал он.
– Не играл уже давно, – ответил Гектор. – Перестал, когда артрит начал доставать. Даже не знаю, смогу ли настроить эту суку.
[…] Он медленно настраивал гитару, бормоча проклятия, потом взял аккорд, который действительно напоминал музыку.
– Было видно, что гитара еще не настроена, – рассказывал мне потом Кон, – но звучало уже круто.
– Ничего себе! – восхитился Ронни. – Это что за аккорд, дед?
– Ми. Вся эта хрень начинается с ми. Но погоди, я еще не начал. Сейчас посмотрим, помню ли я, куда что совать.
[…] Он начал перебирать струны старой гитары, используя жесткий, пожелтевший от никотина ноготь в качестве медиатора. Сначала бренчал неуверенно, бормоча ругательства, но постепенно поймал устойчивый, урчащий ритм, заставивший ребят изумленно переглянуться. Пальцы старика заскользили по грифу вверх и вниз, сначала неуклюже, потом – с пробуждением синапсов памяти – более гладко: от си к ля, потом к соль и обратно к ми. Эту последовательность я впоследствии играл не меньше сотни тысяч раз, хотя в 1963 году не отличил бы аккорда от фиорда.
Стивен Кинг «Возрождение» («Revival», 2014)

В 2015 году в России вышла книга самого продаваемого, самого высокооплачиваемого и самого экранизируемого современного писателя Великого и Ужасного Короля тьмы Стивена Кинга —  «Возрождение». Попытка заглянуть за грань жизни и смерти, найти смысл бытия, осмыслить справедливость и закономерность происходящих событий. Для  меня она стала вдвойне интересней потому, что повествование ведётся от лица ритм-гитариста Джейми Мортона, а со страниц льётся нескончаемый поток отличной музыки — The Searchers, Slade, Creedence Clearwater Revival, The Troggs, Fleetwod Mac и многих других. Эта статья о роли музыки в жизни Стивена Кинга и роли Стивена Кинга в музыке. По теме обо всем и сразу в многословном тексте, разделенном на две части. Приятного чтения.